(사진=플라네타리움 레코드 제공)
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[헤럴드경제 스타&컬처팀=이소희 기자] 이제 가요계에서 ‘따로 또 같이’ 활동은 당연한 것이 됐다. 많은 아이돌이 개인 활동과 유닛 활동, 팀 활동을 병행한다. 좀 더 특별한 형태가 있다면 ‘크루’다. 주로 힙합신에 형성되어 있는 형태로, 모두 각각의 커리어를 지니지만 음악성이 비슷한 이들끼리 모여 일종의 모임을 만드는 것이다. 그래서 많은 힙합 팬들에게는 가수의 개성을 파악할 때, 어떤 소속사에 속해 있는지보다 어느 크루 소속인지를 아는 게 더 와 닿을 때도 많다. 이런 형태의 집단이 소속사 형태로 이뤄지는 경우는 그간 거의 없었다. 그래서 인넥스트트렌드의 레이블 ‘플라네타리움 레코드’의 행보는 더욱 눈에 띈다. 플라네타리움 레코드는 브라운아이드소울, 버즈가 속해 있는 롱플레이뮤직과 형제 레이블이면서 이들과는 다른 결을 띠고 있다. 플라네타리움 레코드에는 젊고 세련된 감각의 아티스트들이 모여 있다. 레이블의 수장 격인 케이지를 비롯해 정진우, 빌런, 준, 가호, 모티 등이 활동 중이다. 이들은 소위 말하는 ‘요즘 젊은 층이 좋아하는 힙한 스타일’의 이미지를 지니고 있다. 그래서 이미 존재하는 다른 힙합 크루들과 별반 다를 게 없다고 여겨질 수도 있다.

(사진=플라네타리움 레코드 제공)
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하지만 플라네타리움 레코드 아티스트들은 한 명만 래퍼이고 나머지는 보컬이라는 점에서 다른 힙합 크루들과 차별점을 갖는다. 정진우는 플라네타리움 레코드 론칭 쇼케이스에서 “우리는 한 명만 래퍼이고 나머지는 보컬이다. 모두 송라이팅을 하고 있고 한 가지 장르에만 국한되어 있지 않다. 장르적 보편성보다 다양성과 각자의 캐릭터를 더 보여줄 수 있는 레이블이라고 생각한다”라고 말했다. 더 나아가 이들은 포지션의 차이점 뿐만 아니라, 그로부터 지닐 수 있는 다양성을 확보하고자 한다는 점에서도 특별함을 지닌다.플라네타리움은 힙합과 소울, 알앤비, 재즈 등 장르를 넘나드는 곡들을 내놓는다. 하나의 분위기로 엮이면서도 각 곡의 개성이 살아 있는 노래들인 셈이다. 이것들은 따로 떨어져 있을 때도 자신의 색을 내뿜고 한데 모였을 때도 하나의 메인 스트림을 형성한다. 하나의 분위기를 정해놓고 여기에 노래를 맞추는 게 아니라, 흩어진 개성들을 모으니 또 다른 색깔이 탄생하는 셈이다.플라네타리움 레코드는 팀으로서 앨범을 두 장 발매하며 이를 증명하기도 했다. ‘PLANETARIUM CASE#1’와 ‘PLANETARIUM CASE#2’에는 각 멤버들이 솔로곡이 수록되어 있다. 이 곡들은 멤버 개인의 솔로 앨범에 수록됐다고 해도 무방할 정도다. 그러면서도 하나의 앨범으로 뭉쳤을 때 어느 하나 튀지 않는다. 특히 다른 멤버들에 비해 좀 더 편안하고 부드러운 느낌을 뿜는 케이지나 정진우는 ‘다름’이 아니라 ‘균형’을 잡는 역할을 한다.

분위기가 전환되는 트랙이 있다면 바로 단체 곡이다. 단체곡 ‘블라(Blah)’ ‘풀(Glue)’ ‘블라인드(BLIND)’는 다른 트랙들에 비해 강렬한 임팩트를 남긴다. 멤버들의 개성을 모두 모아 힘을 키우고 각자 지닌 섬세함을 사운드 곳곳에 풀어낸 것이다. 이렇게 플라네타리움 레코드는 따로 또 같이 움직이며 탄생한 특유의 무드를 흡수, 조화롭게 어우러지고 있다. 케이지는 어떻게 각자의 색깔을 존중하면서 팀으로 어우러질 수 있는지 질문에 대해 “모두가 각자의 것을 쏟아놓고 작업한다. 개인 작업에서는 각자 할당된 영역이 있고, 같이 하는 부분에서는 철저히 다 쏟아낸다. 그러다 보면 변수가 많이 생기는데, 오히려 사람들이 그런 부분을 좋아해주신다”고 설명했다.‘팀’ ‘크루’라는 특성에 얽매이기보다 어떻게 하면 고유의 개성을 살리는 시너지를 낼지 고민하기 때문에 가능한 일이다. 덕분에 플라네타리움 레코드는 소속사의 형태임에도 불구하고 멤버들이 크루로서도 자신을 드러낼 수 있는 장을 만들었다. 실제로 멤버들은 레이블 팀으로서 음악 페스티벌 무대에 오른 이력도 있다. 이것이 바로 플라네타리움 레코드가 견고한 음악 스펙트럼을 형성하는 특별한 방식이다.