“인디음악 보루 ‘난장’…10년 장수비결 따로 있죠”

급변하는 방송가에서 한 프로그램이 10년을 버틴다는 것은 결코 쉬운 일이 아니다. 명분보다는 시청률이 최우선 가치가 된 때에, 한 길을 고수하면 압력이 만만치 않은게 방송가의 현실이다. 미디어가 다변화되자 정통 음악 프로그램은 일찌감치 존폐 기로에 놓였다. ‘음악’이라는 가치를 지키며 명분을 강조하자니 청취자들이 음악을 접할 수 있는 창구가 눈에 띄게 많아졌다. 과거 TV는 다양한 음악을 소개하는 매체였으나, 모바일 시대가 도래하며 그 기능은 상실했다.

저조한 시청률, 부족한 제작비, 열악한 제작환경으로 인해 각 방송사의 정통 음악 프로그램은 하나둘 사라지기 시작했다. SBS가 ‘김정은의 초콜릿’(2008년 3월 11일~2011년 3월 20일)과 ‘정재형 이효리의 유&아이’(2012년 2월 26일~2012년 10월 14일)를, MBC가 ‘음악 여행 라라라’(2008년 11월 26일~2010년 10월 27일), ‘아름다운 콘서트’(2010년 11월 6일~2013년 3월 23일), ‘음악여행 예스터데이’(2014년 1월 25일~2014년 5월 24일)를 진작에 접었다.

TV로의 창구가 막히니 아이돌그룹의 팬덤시장으로 재편된 가요계에선 조용히 자기 음악만 해온 뮤지션들이 설 자리가 줄었다. 다수의 뮤지션이 소속된 한 레이블 관계자는 “우리 회사의 경우엔 이름있는 뮤지션들이 있는 데도 앨범을 내면 활동할 수 있는 창구가 부족하다”고 말했다. 뮤지션들을 위한 무대가 사라지다 보니 이들의 음악은 빛을 보지도 못한 채 금세 사라진다. 이 관계자는 “공들여 내놓은 음악들이 아이돌그룹이나 인지도 있는 가수의 음원에 밀려 차트에선 자취를 감춘다. 사실 출연할 TV 프로그램도 없어 홍대에서 활동하는 인디뮤지션들의 경우 페스티벌이나 OST 참여가 유일하게 돈을 벌 수 있는 수단”라고 말했다.

그럼에도 명맥을 잇고 있는 정통 음악 프로그램은 있다. KBS2 ‘유희열의 스케치북’, EBS ‘스페이스 공감’을 비롯해 춘천 KBS의 ‘이한철의 올댓뮤직’과 광주MBC ‘문화토크쇼 난장’ 등이다.

홍대 뮤지션 사이에서 인디음악의 보루로 불리는 광주MBC의 ‘문화토크쇼 난장’(이하 난장)은 올해로 10주년을 맞았다. 프로그램의 김민호 PD는 “10년간 지켜왔다기 보단 버텨온 것”이라며 지난 시간을 돌아봤다. 김 PD 역시 이 프로그램을 10년간 함께 했다. “수차례의 폐지 압력에도 오기로 버티다 보니” 어느덧 10년 이라는 것이다. 김 PD의 사명감이 이 프로그램을 존재하게 한 힘이기도 하다.

‘난장’은 리얼 라이브 음악프로그램으로 뮤지션에게 최상의 공연 환경을 제공하는 무대로 유명하다.

김 PD는 “기본에 충실하려고 노력했다”며 “뮤지션이 예능인이 아닌 음악인으로서 출연하는 프로그램이 되기 위해 기울였던 노력이 지금까지 난장이 존재할 수 있었던 이유였다”고 돌아봤다.

사실 이 프로그램은 문화 전반을 아우르는 프로그램을 기획하자는 데에서 출발, 대중음악의 다양한 장르를 다루며 지금까지 명맥을 유지하고 있다. 고전적인 방식으로 정통을 고수 중이다. 한 회에 두 팀의 뮤지션이 출연, 음악을 들려주고 이야기를 나누는 기본 포맷이다. 복면을 쓰는 일도, 리메이크 곡을 통해 화제가 되는 일도 없다. 그 어떤 조미료도 치지 않고 오로지 음악에만 집중한다. “너무 올드한 것 아니냐”는 비판도 나온다.

김 PD는 그러나 “정통음악프로그램에 가장 충실한 포맷”이라며 “음악에만 충실하기 위해 방송 트렌드에 역행하고 있다”고 말했다. 2013년부턴 가사 자막도 넣지 않고, 곡 소개도 빠졌다. “저희 방송을 보고 듣는 시청자들이 온전히 음악을 느꼈으면 하는 바람 때문이죠. 음악은 머리가 아닌 마음의 영혼에서 비롯된 것이라는 저의 믿음 때문이에요.”

음악방송의 시청률이 대부분 저조하다지만 ‘난장’의 경우 지역방송 프로그램 치고는 선방하고 있다. 지난 10년간 2% 초반대의 시청률을 지키고 있다. 김 PD 역시 “이 정도 시청률이라면 수준급”이라고 말했다.

“음악 이외의 재미 요소를 더 넣어야 시청률이 잘 나올 것이라는 생각이 선입견인지도 모르겠어요. ‘난장’처럼 음악만 지향하는 프로그램이 필요하다고 생각해요. 그래야 문화가 풍성해지고 음악이 풍성해지니까요. 여전히 엄청난 양의 음반이 쏟아지고 음악이 발표되지만 방송프로그램을 통해 소개되는 음악정보의 양은 미미해요. 사람들의 모습이 다양하고 취향도 제각각인데 미디어가 선택의 폭을 넓혀줘야하는게 맞다고 생각해요.”

그 가치를 지켜온 ‘난장’은 장르를 넘나들며 라이브를 추구하는 다양한 뮤지션을 무대에 세운다. “100% 라이브 공연 프로그램”이라는 자부심으로 “출연자 스스로가 연출자이자 주인공”이 되는 방송이다.

“ ‘난장’에선 뮤지션이 멈추지 않는 한 NG가 없어요. 이 프로그램의 주인공이 바로 뮤지션이자 아티스트이니까요. 이 무대를 통해 자신들의 음악을 열정적으로 연주하고, ‘난장’ 무대를 마다 않고 달려와준 출연 뮤지션들이 지난 10년의 원동력이었죠. ‘난장’이 대중음악의 중심이 되는 주춧돌이 되고 싶어요.”

실력있는 아티스트를 ‘최고의 주인공’으로 만들어주는 ‘난장’은 현재 향후 10년을 위한 첫 발을 내디뎠다. 10주년을 맞아 오는 9월 3일엔 광주여자대학교 잔디운동장에서 난장사운드페스티벌을 연다. “진정성 있는 라이브 뮤지션들이 펼치는 음악페스티벌을 통해 음악마니아뿐 아니라 대중들이 라이브음악, 밴드뮤지션에 더 관심을 갖게 하자는 취지”에서 기획됐다.

김 PD는 “그저 유명한 뮤지션이 출연하는 페스티벌보다는 음악적인 의미와 여전히 세상을 변하게 할 수 있는 음악의 힘이 느껴지는 페스티벌을 만들고 싶다”고 말했다.

고승희 기자/